Где можно посетить выставку современного искусства в Москве

Сначала творческое пространство открыли в Москве в 1996 году и назвали Московским музеем фотографии. Тогда основной выставкой стала коллекция снимков советского художника и фотографа Александра Родченко.

Сейчас МАММ включает в себя семь этажей просторных залов. В музее нет постоянной экспозиции — выставки постоянно меняются. Здесь часто выставляют работы знаменитых фотографов, таких как Энни Лейбовиц, Нобуеси Араки, Хельмута Ньютона и других. Однако в МАММ есть не только фотопроекты, встречаются и другие популярные виды современного искусства.

Существуют здесь и интересные традиции. Во время нечётных годов в МАММ проходит биеннале «Мода и стиль в фотографии», а во время чётных — выставка «Московская фотобиеннале».

Это первый и один из самых больших частных центров современного искусства в России. Он объединяет в себе все направления актуальной культуры, поддерживает современное отечественное искусство и создаёт комфортные условия для его развития.

Одна из ключевых особенностей «Винзавода» в его открытости для новых идей и форматов. Здесь активно поддерживают молодые таланты и регулярно проводят конкурсы. Всё это способствует развитию новых направлений в искусстве.

В центре есть галереи, образовательные студии, мастерские и шоу-румы. Афиша мероприятий масштабна и разнообразна — каждый день здесь проводят новые интересные мероприятия и выставки для ценителей современного искусства и тех, кто только мечтает в нём разбираться.

Первый в России частный благотворительный проект, направленный на развитие и распространение современного искусства. Название выбрано неслучайно — первой площадкой музея был гараж в Бахметьевском автобусном парке в Москве.

Своей главной миссией создатели считают доказательство того, что современное искусство — это пространство для диалога и поиска ответов на многие вопросы.

В музее постоянно проводят выставки, встречи с экспертами, кинопоказы под открытым небом, лекции, фестивали, концерты, перформансы и дискуссии. Здесь каждый найдёт повод углубиться в современное искусство и посмотреть на него с другой стороны. И, конечно, организуют экспозиции известных российских и зарубежных современных художников, среди которых Марина Абрамович, Виктор Пивоваров, Рэймонд Петтибон, Яёй Кусама и Марк Ротко.

На территории ежедневно работает книжный магазин с хорошей подборкой книг по искусству и сувенирами «Гаража». Некоторые из них создавались в сотрудничестве с местными художниками. Ещё здесь есть уютное авторское кафе с летней верандой и завтраками, которые можно заказать в течение всего дня.

В «Гараже» находится крупнейший в мире архив по истории российского современного искусства. В коллекцию входит материалы с 1950-х годов и по наше время. Фонд архива насчитывают более 400 тысяч экземпляров и постоянно пополняются, он доступен для российских и зарубежных исследователей.

Главная специализация галереи — довоенное искусство 20–30-х годов прошлого века. Создатели выставки сделали своей целью рассказывать об искусстве промежутка между Первой и Второй мировыми войнами и популяризовать те работы художников, которые не уцелели в нестабильной обстановке того времени.

Каждая выставка здесь — это монопроект. Его посвящают одному малоизвестному художнику, чтобы открыть ранее неизученные детали искусства этого периода. Во время подготовки к выставке признанные эксперты проводят масштабный научный поиск. В экспозицию попадают материалы, которые до этого никогда не демонстрировали публике. К каждому монопроекту выпускают уникальный каталог, который содержит в себе эксклюзивные материалы.

Выставки и альбомы-монографии Галеев-Галереи популярны не только в научной среде. Мероприятия в творческом пространстве всегда становятся яркими событиями на московской арт-сцене и привлекают большой круг любителей и экспертов искусства. Галерея активно занимается атрибуцией произведений искусства ХХ века, а общую художественную политику определяет Ильдар Галеев, эксперт в области отечественного искусства периода 1920–30-х.

Это один из старейших центров современного искусства. Он основан ещё в 1988 году и продолжает работать до сих пор, но уже в другом формате — с электронными концертами, мультимедиа и иммерсивными проектами.

Галерея была первым негосударственным советским пространством, в котором выставляли современное искусство. Это было отличной возможностью для художников, которые работали вне рамок официального искусства того времени.

Создатели «Марса» преследовали цель познакомить посетителей с передовыми направлениями новой культуры. Эта идея остаётся миссией центра и в наше время, но используются для этого уже другие методы.

В 2017 году галерея изменила свою основную специализацию и сосредоточилась на мультимедийном искусстве. Сейчас здесь используют работы российских аудио- и видеохудожников, проводят зрелищные концерты и представления и постоянно пополняют экспозицию. Сегодня центр «Марс» — это место стыка искусства и современных технологий, где виртуальная реальность становится неотъемлемой частью культуры.

Инсталляции, перформансы или цифровое искусство — Москва предлагает множество вариантов для любителей современного искусства. Посещение таких арт-пространств вдохновляет и расширяет ваши границы восприятия. Советуем переложить все заботы об организации путешествия на местных гидов, а самим сконцентрироваться на главном — на искусстве.